Курс по Ван Гогу

Ван Гог — это такая «классика жанра», целый отдельный мир! Мы приглашаем вас на новый курс, где научимся не только рисовать свои версии знаменитой «Звездной ночи», «Подсолнухов» и других картин, но и погрузимся в такую интересную жизнь и творчество дорогого нашего Винсента.

Курс доступен в записи!

  • рисуем 4 картины по подробнейшим видео-урокам — Звездная ночь, Подсолнухи, Цветущие ветки миндаля и еще одну выберем с участниками
  • встречаемся 4 раза в эфире (с представлением записей), в том числе — на презентации по жизни и творчеству Ван Гога с театральными эффектами
  • получаем полезные рекомендации по творчеству
  • общаемся в закрытой группе
…Когда мне было 4 года, я нарисовала свою первую «Звездную ночь». В 6 лет я знала всю биографию Ван Гога. В 9 — меня по моей слезной просьбе привезли в Амстердам к троюродной бабушке приятелей в музей Ван Гога.
Я посмотрела все фильмы про Винсента, была во всех местах мира, где находятся его картины (включая не только музеи, но и частные коллекции), читала все его письма и все книги, и монографии о нем…

Ладно-ладно, я тут присочинила немного))), но — вот теперь честно — я в самом деле очень люблю Ван Гога и знаю о нем много интересного. И правда — проводила ряд мероприятий и мастер-классов по этому мастеру.

Но главное, я считаю, то, что у меня есть свой Ван Гог, свой личный, прожитой, прочувствованный всей душой, по настоящему родной, он, будто мой брат или как минимум член семьи.  И вот этим я и хочу поделиться с вами. Это очень круто и интересно — я докажу.

Это может стать для вас классным творческим путешествием, зрелищным, ярким, эмоционально заряженным.  И — весёлым и простым в то же время. Мы не только узнаем о его биографии, и все вот это вот. Мы также знатно порисуем, пообщаемся в дружной атмосфере и получим заряд отличного настроения и новый виток — уже в своём — творчестве и жизни.

Уже готовы 3 шикарных мастер-класса, по которым каждый нарисует свои шедевры и откроет своего Ван Гога. А 4 картину выберем вместе.

Идеально для тех, кто думает, что рисовать не умеет. И — почти не знает о Винсенте.

Будет просто, ярко, красиво и весело.

Формат встреч. Мастер-классы по живописи отправляются раз в неделю, можно рисовать в удобное время. Затем выкладываем работы в группе и я даю по ним комментарии. Также раз в неделю по вечерам — вебинары-встречи с историями о художнике и картинах, с ответами на вопросы. С предоставлением записей и возможностью предварительно задавать вопросы.

Материалы. Мастер-классы по живописи рассчитаны на тех, кто думает, что рисовать не умеет, поэтому они созданы с самым простым материалом — гуашью. Однако, те, кто уже более уверен и владеет маслом, темперой, акрилом — может по этим урокам рисовать этими материалами.

Сколько по времени. Курс продолжается 1 месяц (4 недели). За неделю получается около 1,5 часа на рисование (так как уроки в видео-формате, можно рисовать каждый день по полчаса, например) и примерно по 1 часу на встреч.

Запись на курс

Открыта регистрация. Для записи, пишите, пожалуйста Хочу на Ван Гога на почту risuy.info@gmail.com. Стоимость участия 1800 р. Есть вариант индивидуального прохождения.

Для пакетов с индивидуальным сопровождением предполагается дополнительная встреча с небольшим (около 15 мин) уроком рисования, который я дам. Это нужно, чтобы понять, как мы сможем творить вместе. На эти пакеты я беру не всех. Умение рисовать — не требуется. Чтобы договориться о тестовой онлайн-встрече, пожалуйста пишите на risuy.info@gmail.com

По итогу курса вы получите от 4 картин по Ван Гогу, посетите живой и зрелищный онлайн-курс по его жизни и творчеству, и еще 3 теоретических занятия по картинам Ван Гога и нюансам их воплощения и повысите свой тонус и настроение.

Место: в закрытой группе Вконтакте с поддержкой педагога, доступ ко всем материалам сохранится в течение 2 месяцев.

Длительность: 1 месяц. Плюс неделя на доработки в своем темпе, с возможностью задать вопросы, обсудить свои картины и теоретические занятия.

Видео-презентация «Ван Гог. Жизнь и творчество«

Узнаем все о жизни и творчестве художника в немного неожиданной подаче.

О его детстве в семье пастора, брате Тео, который всю жизнь поддерживал Винсента, работе продавцом картин и даже на угольных шахтах. О друзьях и любви.

И конечно, о творчестве, которое и было его жизнью.

Мастер-класс по картине Ван Гога «Подсолнухи»

Нарисуем свою версию гуашью знаменитой картины Винсента Ван Гога в интересной технике.

На фото можно видеть работы участников моего очного урока по этой картине, мы с вами создадим такую картину онлайн.

Мастер-класс по картине Ван Гога «Звездная ночь»

Нарисуем свою версию гуашью знаменитой картины Винсента Ван Гога в интересной технике.

На фото можно видеть работы участников моего очного урока по этой картине, мы с вами создадим такую картину онлайн.

Мастер-класс по картине Ван Гога «Цветущие ветки миндаля»

Нарисуем свою версию гуашью знаменитой картины Винсента Ван Гога в интересной технике. Самый простой сюжет, но не менее интересный. Как ни странно, на эту картину также потребуется около 1,5 часа. Даже дольше.

Материалы: гуашь, кисти, бумага. Более подробный список получат участники при поступлении на марафон. По желанию, если есть такой опыт, участники могут использовать свои материалы — масло, акрил, темпера.

Кому подойдет:

  • тем, кто думает, что рисовать не умеет (или и правда не умеет)
  • художникам-любителям
  • тем, кто хочет найти классное пространство для творчества, 
  • попробовать создать свою версию знаменитых шедевров и узнать кое-что интересное о Ван Гоге

Кому не подойдет:

  • профессиональным художникам (если только вам не нужен толчок, чтобы возобновить занятия творчеством, тогда — добро пожаловать)

Педагог Юлия Чудакова

Автор и руководитель проекта РИСУЙ, художник, продюсер. Особая любовь — взрослые люди, которые учатся рисовать.

Творческие достижения

  • Создание и ведение проекта РИСУЙ — онлайн школы рисования для взрослых
  • Проведение фестиваля «Ночь Ван Гога» в Москве
  • Участие в выставках и творческих мероприятиях
  • Организация и проведение курсов рисования, как лучших педагогов, так и авторских

Частые вопросы

Что будем делать кроме рисования? Слушать истории о жизни и творчестве Ван Гога, тепло общаться, вдохновляться и радоваться.

В чем будет заключаться обратная связь от педагога?
Это формат поддерживающего сопровождения, плюс комментарии по картинам, ответы на вопросы

Сколько будет доступ к материалам? 2 месяца. Мы не планируем удалять записи, но видео могут «слетать» по независящим от нас причинам, и в первое время мы будем «держать руку на пульсе», перезаливать их и так далее. И — 2 месяца — лучший срок для вас, чтобы доделать. Если нужно — можете сохранить материалы — хоть все!

В какое время уроки? Будут ли записи? Занятия по рисованию в формате видео, так что вы можете заниматься в любое время. Встречи есть как в видео-формате, так и онлайн по вечерам раз в неделю, если нет возможность быть лично, можно заранее выслать свой вопрос и затем всем высылаем запись.

В каком городе занимаемся? Все происходит онлайн. В любом городе мира)

Можно с ребенком? Курс рассчитан на взрослых людей. Если захотите взять членов семьи, пожалуйста, но под вашу ответственность) Обычно дети от 13 лет могут рисовать в нашем проекте, по их желанию.

Не получается оплатить курс, сложная ситуация, и проч. Напишите, пожалуйста, на risuy.info@gmail.com насчет рассрочки, скидок или приема платежей.

Сколько времени по завершению курса обратная связь от педагога? 1 неделя по завершению курса

А что если я не успеваю задание сделать, приступать ли к следующему? Лучше идти в своем темпе не пропуская, или захватите выходные. Время найти можно!

Отзывы

Запись на курс

Открыта регистрация. Для записи, пишите, пожалуйста Хочу на Ван Гога на почту risuy.info@gmail.com.

Варианты участия

* Для пакетов с индивидуальным сопровождением предполагается дополнительная встреча с небольшим (около 15 мин) уроком рисования, который я дам. Это нужно, чтобы понять, как мы сможем творить вместе. На эти пакеты я беру не всех. Умение рисовать — не требуется. Чтобы договориться о тестовой онлайн-встрече, пожалуйста пишите на risuy.info@gmail.com

Портрет педагога — пастель Гаяне Добровольской (2023)

Творите и будьте счастливы!

Милый Левитан

Художник Левитан

Левитан и Веста

Как ко мне попал рассказ «Мой милый Левитан» — не помню. Наверное, просто очень люблю этого художника и с удовольствием ищу о нем всякую информацию. Совершенно уникальный автор, Анатолий Чупринский, которого, кстати, можно запросто почитать в Интернете, с такой легкостью и так «вкусно» пишет о великих людях, что хочется читать это не только для собственного образования, но и просто наслаждаясь хорошим творческим вечером. Одни названия чего стоят «Мой милый Левитан», «Приключения Вани Айвазовского»…Разве такое сравнится с изучением энциклопедически скучных биографий?

К истории жизни Исаака Ильича Левитана писатель подходит абсолютно неожиданно, хоть и в духе нашего времени — пишет ее от лица…его собаки, Весты. Действительно, собака Левитана вошла в историю, и многие ценители художника знают ее кличку, но чтобы она выступила главным действующим лицом? Как, а? Цитирую самое начало:

Охотничья собака Веста люто ненавидела запах масляных красок. Своего хозяина, художника Левитана, любила до самозабвения. И одновременно презирала. Он, видите ли, дня не мог прожить без этих подлых масляных красок.

Анатолий Чупринский

Анатолий Анатольевич Чупринский (Сергеев)

Не обошлось в рассказе и без женщин, сыгравших важные роли в судьбе Левитана — Софьи Кувшинниковой «Женщины замужней, но неожиданной», а также сестры Чехова Марии.

Легко, захватывающе Анатолий передает все вехи жизни, творчества Левитана — грустное дождливое детство, нищие годы учебы, внезапную славу, рассказывает о его друзьях — Антоне Чехове, художниках Нестерове, Саврасове, Коровине, многочисленных поездках и скитаниях…

Вроде автор передал все то же, о чем можно почитать во множестве имеющихся источниках, но как передал? Весело, иронично, бодро… Никогда бы не подумала, что о Левитане можно говорить в таком тоне, но вот — факт. И очень даже здорово получилось!

Левитан. Вечер. Золотой плес

Исаак Ильич Левитан. Вечер. Золотой плес

Вот это фрукт!

Светлана  Виноградова (Усачева)Тему фруктов в живописи в их необычном проявлении исследовала наш постоянный автор Светлана Виноградова. Вашему вниманию предоставляется несколько весьма любопытных картин со смыслом, где фрукты выступают главными героями сюжета.

Игры в рамках традиций

Композиции из фруктов почти всегда были одним из любимых сюжетов в мировой живописи. Полные ярких красок натюрморты символизируют изобилие и щедрость природы. И, кроме того, признаемся честно, на них просто очень приятно смотреть. Подобные картины прекрасно дополняли интерьер в эпоху Возрождения, и в наши дни их популярность ничуть не ослабела. Многие чудесные художники стали известными в том числе благодаря таким натюрмортам, например, Шарден, Сезанн и конечно, Джузеппе Арчимбольдо (о нем расскажем подробнее).

picfull2_51cef98a1114f
Натюрморт. Жан Батист Шарден

Однако, фрукты появлялись на полотнах не только в классическом виде – в тарелках и вазах, подернутые каплями свежей росы. Кое-кто из художников любил и похулиганить…

Порой фантазия художника настолько причудливо обыгрывала обыкновенные яблоки, что получался шедевр, поражающий воображение.

Одним из любителей изображать фрукты был Джузеппе Арчимбольдо, итальянский мастер XVI века. Он занимал должность живописца при дворе императора Священной Римской империи. Что художник делал на службе? Правильно, писал придворные портреты. А еще создавал деревянные сувениры и оформлял императорские торжества. Но прославился Арчимбольдо уникальной для своего времени идеей составлять портреты из изображений овощей, фруктов, цветов и других предметов. Узнаете сюжет?

archimboldo
Портрет императора Рудольфа II, Джузеппе Арчимбольдо

Часть натюрмортов Арчимбольдо – «перевертыши». Когда такую корзину внимательно рассматриваешь вверх ногами, видно изображение человеческого лица. Например, его «Садовник».

Если Арчимбольдо считается художником, только предвосхитившим сюрреализм, то бельгийский живописец Рене Магритт был сюрреалистом «до мозга костей». Его картины – это остроумные и загадочные шарады. Они полны аллегорий и отсылок к разным пластам нашей культуры. Например, полотно «Сын человеческий» отражает образ современного человека, перед которым стоят извечные искушения.

untitled

Приключения фруктов сегодня

Если бы Чиполлино пошел в музей современного искусства, он был бы нимало удивлен.

Да, сегодня художники также не остаются равнодушными к дарам природы. Наш современник из Огайо, Деннис Войткевич, настолько вдохновился игрой света в полупрозрачной мякоти фруктов, что создал целый цикл гиперреалистических работ. При взгляде на эти невероятные полотна возникает только один вопрос: «Как ему это удалось?!».

На другом полюсе – ироничные картины-шутки от Мариуса ван Доккума, современного голландского художника. Этот мастер пишет полотна в самых разных жанрах и стилях. Но однажды он увидел в людях… груши. И эти образы прочно поселились в его работах.

А вам какое изображение фруктов больше по душе? Пишите в комментариях!